LA CULPA LA TUVO EL VIENTO

Cuando una película es tan buena, e innovadora que enseguida se convierte en un clásico de referencia obligada, ya sea directa o indirecta, poco se puede añadir que no se haya dicho ya. Pero, al igual que dice el anuncio “porque lo vale”, vamos a ello, oye.

Rashomon fue una de las primeras obras maestras del gran Akira Kurosawa, y su éxito y prestigio fue tan grande y rápido, que las malas lenguas dicen que fue la detonante para que se creara la categoría de Oscar a la mejor película extranjera (que, por supuesto, ganó). Una leyenda urbana falsa, ya que anteriormente lo habían ganado cuatro películas más. Pero ¿qué tenía de especial la película japonesa? En Ciudadano Kane ya se había usado de una manera creativa el flash back, pero Kurosawa le supo sacar aún más posibilidades dramáticas.

Bajo las puertas del monasterio derruido de Rashomon se cobijan de la lluvia un leñador, un sacerdote y un peregrino. Los dos primeros están comentando un juicio y lo sorprendentes que han sido las declaraciones de los implicados. Una duda les atormenta: ¿Cuál es la verdad? porque lo realmente sorprendente es que cada uno de ellos se ha acusado a sí mismo y sus versiones son totalmente contradictorias.

Un samurai y su esposa paseaban por el bosque; una ráfaga de viento hizo que el velo de la mujer se alzara y le viera el rostro un bandido, despertado por la brisa. Enfebrecido por el deseo, consigue reducir al marido, atándole a un árbol y la viola. El marido acaba muerto pero ¿quién le mató?

Un pletórico y totalmente animal Toshiro Mifune interpreta al bandido. Es pura fanfarronería, acostumbrado a conseguir siempre lo que quiere. El personaje de la mujer (Machiko Kyo) es el más interesante y el que experimenta más cambios de una versión a otra: de ser la víctima se convierte en una femme fatale que manipula a los hombres a su conveniencia. Pero las cosas no son ni blancas ni negras, no somos ni buenos ni malos, todos tenemos nuestra parte de culpa, pero cuando explicamos nuestra versión siempre miramos de favorecernos... en una palabra, somos humanos.

No puede olvidarse la fotografía, que va desde la eterna lluvia tan presente en las películas de Kurosawa, a la irrupción en un bosque soleado que casi parece mágico, con pequeños detalles que van llamando nuestra atención, o a la ligera incursión en el fantástico con la sesión de espiritismo. El tribunal invisible ante el que explican los hechos los protagonistas (con lo que los espectadores nos convertimos en él) también fue copiado en otras ocasiones, y los americanos hicieron un remake con aires de western llamado Cuatro confesiones; el material de entrada era tan bueno que no consiguieron estropearlo del todo. Creo que eso ya lo dice todo. Sencillamente, hay que verla.