PAUL & MARTY MAKE A PORNO

A encarecida petición de Madame la Directrice, inauguro la sección de cine pornográfico de la Linterna. Me veo en la obligación de señalar que hasta ahora, en estos casi tres años de blog, me he estado resistiendo con pristina fiereza a la reiterativa insistencia de la prócer linternera en incluir una sección de este tipo en esta nuestra (y vuestra) (qué leches, mía y sólo mía) página güep; en vista de la reciente aparición de la cabeza cercenada de un saltamontes de río en mi cama, un sutil ultimátum de la Madrina, he decidido arrancar esta nueva sección, eso sí, bajo una enérgica protesta. Esta subdivisión cinematográfica, por llamarla de alguna manera, siempre me ha parecido un insulto, no sólo al séptimo arte en sí, sino a la decencia, la moralidad, el espíritu virtuoso, que han de ordenar la voluntad de un hombre de bien. ¿Perdone, señora? ¿Que qué estoy leyendo últimamente?

Antes de que a la Directrice se le salga la hernia, debería retornar al sentido común... pero dado que eso hace muchos años que los científicos lo dieron por imposible, me limitaré a hablar de cine. Y ya que estamos, de dos de mis directores prefes, uno con una carrera espeluznante sobre sus espaldas, y otro que promete construirla. Vale, estoy mintiendo, empezamos bien: vamos a hablar de “Boogie nights”, la segunda y prometedora película de Paul Thomas Anderson. Pero Marty no está tan lejos...

“Boogie nights” nace de un cortometraje del sr. Anderson llamado “The Dirk Diggler story”, que se basaba, a su vez, en un documental llamado “Exhausted” rodado a mayor gloria de John Holmes, el celebérrimo actor porno. Anderson se interesó por ampliar la historia, rodeándola de la particular estética de aquellos años, y de una mirada curiosa sobre esos días en los que, a rebufo de éxitos como “Garganta profunda” o “Tras la puerta verde”, el hasta entonces clandestino cine pornográfico alcanzó ciertos niveles de popularidad y alcance social, a través de la aburrida progresía americana, que lo consideraba chic. Así, Anderson cuenta la historia de Eddie (Mark Wahlberg), un joven camarero cuyas considerables tribulaciones fálicas le facilitan la entrada en la industria pornográfica (especialmente prolífica en el valle de San Fernando) a través del director Jack Horner (Burt Reynolds). Se convierte en la gran estrella del género, pero ya saben, jóvenes padawanes, que lo difícil no es llegar, sino mantenerse. Frase hecha que, ahora que pienso, encaja en TODOS los sentidos con aquello de lo que estamos hablando.

Pero “Boogie nights” no es sólo una película sobre porno. Es un retrato, estéticamente minucioso, perfecto, de los últimos setenta y los primeros ochenta. Es un fresco de corte más o menos convencional sobre el auge y caída de un ídolo que no sabe asimilar su éxito y que es devorado por el mismo. Es una crónica de la breve gloria de un subgénero al que la llegada del barato, eficaz y chabacano video dejó sin sus últimos románticos. Y es, en esencia, una fotografía familiar, puesto que el grupo de personas que nos retrata Anderson forman parte de una gran familia, en la que Jack y Amber Waves (Julianne Moore) son el padre y la madre, y Dirk el hijo díscolo. El director no se limita a estos personajes, y se preocupa de delinear con pulso firme a los demás, ramificando la narración a través de los diferentes miembros de la familia. Este es uno de los pocos puntos débiles del filme, ya que algunos de esos personajes aportan más que otros. Sin embargo, todos tienen su trascendencia y significado, ninguno es gratuito, y eso habla bien a las claras de la calidad del guión de P.T. Anderson; así como de las interpretaciones del impresionante reparto: aparte de los mencionados, William H. Macy, Phillip Seymour Hoffman, John C. Reilly, Don Cheadle, Heather Graham, Thomas Jane, Phillip Baker Hall, Alfred Molina... Todos están en estado de gracia, pero Julianne Moore compone, en pocas paletadas, un personaje adorable, cercano, con aristas, y demuestra que es una de las más grandes. Esta película también significó el comeback del amigo Reynolds (nominación incluida), y la presentación de Mark Wahlberg, a.k.a. Marky Mark, que se las arregla para construir un personaje egocéntrico y capullo, por el que, sin embargo, no puedes evitar sentir lástima. Luego se demostraría que sólo Anderson y Scorsese han sabido exprimir al limitado actor que hay dentro del cuerpo Danone. Mira, salió Marty.

Y es que el cine de Scorsese es influencia descarada de “Boogie nights”. Ya lo era en “Sidney”, el primer film de Anderson, pero aquí sus miras están mucho más altas. Ya no es que el monólogo final de Dirk recuerde al de Jake La Motta en “Toro salvaje”, es que toda la estética del largometraje nos lleva a Marty. La presencia constante de la música de la época, los planos secuencia a la espalda de un personaje que se mueve constantemente, los zooms acelerados y sincopados, la crudeza al mostrar la decadencia del mundo de las drogas (esa escena con Alfred Molina)... “Boogie nights” parece, en ocasiones, el “Goodfellas” del porno; y cuando uno cae en la cuenta de este detalle, la bondad del análisis del film cae un par de escalones. Aún así, “Boogie nights” es un excelente largometraje desde todos los ángulos, y una promesa de cine ambicioso y pantagruélico que se ha visto confirmada a posteriori.